تقف زينب أبو حسين أمام منسوجاتها في مكان إقامة معرض فنون العالم دبي 2025، وتتحدث عن كيفية التعبير عن الذاكرة، والحكايات الخيالية، وعادات الطفولة السعودية الهادئة من خلال إبداعات منسوجة تم إنجازها بحرفية عالية، لتصبح أعمالاً خاصة جداً وآسرة على المستوى البصري في آن.

تقيم زينب بين جزيرة تاروت والدائرة الإبداعية الأوسع في الخليج العربي، وهي تستوحي أعمالها من حكايات شخصية عميقة ومحلية للغاية: قصص جدتها، نبات الريحان الذي ينمو في البرية قرب منزل طفولتها، والعادات اللطيفة التي انتقلت من الام إلى الإبنة. وهكذا تحولت هذه الأعمال إلى مواد أرشيفية حسية تمثل هذه الذكريات، وهو ما يظهر من خلال صبغها بالحناء، طباعتها على أوراق محلية المصدر، وتلوينها بأصباغ طبيعية مستخرجة في منزلها الكائن في الجزيرة.

وبالحديث عن تجربتها تقول زينب: "أتذكر يوم كنت صغيرة"، ثم تستعيد تلك الأمسيات الهادئة التي كانت تمضيها برفقة جدتها، وتضيف: "كنا نمشط شعرنا، ونجمع الشعيرات المتساقطة لتضعها جدتي في كيس صغير. وبعد ذلك كنا ندسّ الكيس وسط أغصان أشجار النخيل التي كانت تنتشر في الجزيرة". وتشير إلى أنه كان يتم القيام بهذا الفعل، سواء اعتبر عادياً أو نوعاً من السحر، مصحوباً بالوعد: إذا تركت شعرك هناك، سينمو ويصبح أطول"، وتتابع: توفيت جدتي، لكنني ما زلت أتذكر هذه الحكايات".

وتشكل تلك الذكريات (إضافة إلى أشجار النخيل) الجوهر العاطفي والرمزي لأعمال أبو حسين الأخيرة. فالشجرة لا تعني، بالنسبة إليها، فكرة يتم التعبير عنها بشكل متكرر فقط، وهو ما توضحه في سطورها التعريفية: "شجرة النخيل، عمتنا. وهي تمثل رمزاً قوياً للأمومة والأنوثة والوطن في المملكة العربية السعودية". وتظهر الأمومة في إبداعات زينب من خلال طبقات الأقمشة ذات الألوان الترابية التي تمت صباغتها بالحناء، وخياطتها بألوان حريرية وطباعتها باستخدام طرق صديقة للبيئة.

والنتيجة؟ نسيج يجمع الجانب العملي والدلالات الرمزية. لذا، لا تشكل هذه الأعمال جزءًا من قطع الديكور فقط، بل هي مقالات بصرية تتحدث عن الطرق التي تعتمدها المرأة لنقل التراث وتحويله وحفظه باستخدام المواد المتاحة. ولا شك في أنه تم اختيار كل تفصيل بطريقة متعمدة، "حتى الأوراق الخضراء... هي جزء من أزهار الريحان التي اعتدنا رؤيتها في كل أنحاء المنطقة"، تقول زينب مشيرة إلى أجزاء من نسيجها مطبوعة بأسلوب صديق للبيئة.

إذاً تنتمي زينب أبو حسين إلى موجة الفنانين المتنامية في المملكة والتي تعيد تصور شكل الفن السعودي وهويته متجاوزة بذلك حدود الكانفا لتركز على المحسوس والمصنوع من مواد نستخدمها يومياً. وهكذا تتميز أعمالها بالحرفية والعمق العاطفي، وتشكل تأملاً هادئاً لصور الذاكرة والقصص الموروثة التي تمثل أجزاء من حياتنا بعد سردها.